HASAN BASRİ ÖZDEMİR (KISA BİYOGRAFİ)

Adanalı belgesel film yönetmeni, akademisyen ve senarist Hasan Basri Özdemir, Erciyes Üniversitesi İletişim Fakültesi Radyo, Sinema ve Televizyon Bölümünden mezun olmuş, Erciyes Üniversitesi Sosyal Bilimler Enstitüsünde yüksek lisansını tamamlamış; Karabük Üniversitesi Yeni Medya ve İletişim alanında doktora çalışmalarını sürdürmektedir.

Yönetmenliğini üstlendiği Toruk, Turab, Mavi Otel ve Bir Orkestranın İzinde başta olmak üzere belgesel filmleri; Adana Altın Koza, Antalya Altın Portakal, TRT Belgesel Ödülleri ve Ankara Film Festivali başta olmak üzere çok sayıda ulusal ve uluslararası festivalde gösterildi. 40’ın üzerinde ulusal ve uluslararası ödül kazandı ve 100’den fazla film festivalinde Türkiye’yi temsil etti. Çalışmaları ayrıca, Cannes Film Festivali kapsamında düzenlenen Marché du Film (Cannes Film Market) ile Berlin Uluslararası Film Festivali (Berlinale) kapsamında gerçekleştirilen European Film Market (EFM) için hazırlanan Türkiye film kataloglarında yer alarak uluslararası sinema profesyonellerine tanıtıldı.

Kültürel miras, toplumsal hafıza ve insan hikâyelerini odağına alan çalışmalarıyla tanınan Özdemir; Yücel Çakmaklı Film Atölyesi, Anadolu Belge Okulu ve Uluslararası Altın Çınar Film Festivali gibi sinema odaklı oluşumların Fikir babalığını yapmış ve kurucuları arasında yer almıştır. Kırıkkale Üniversitesi Görsel-İşitsel Teknikler ve Medya Yapımcılığı Programında öğretim görevlisi olarak görev yapan Özdemir, bağımsız belgesel film üretimlerini ve akademik çalışmalarını sürdürmektedir.

HASAN BASRİ ÖZDEMİR (SHORT BIOGRAPHY)

Adana-born documentary filmmaker, academic and screenwriter Hasan Basri Özdemir graduated from the Department of Radio, Television and Cinema at Erciyes University Faculty of Communication. He completed his master’s degree at the Institute of Social Sciences at Erciyes University and is currently pursuing his PhD in New Media and Communication at Karabük University.

His documentary films, including Toruk, Turab, Mavi Otel and Searching for the Band (Bir Orkestranın İzinde), have been screened at numerous national and international festivals, including the Adana Altın Koza Film Festival, Antalya Golden Orange Film Festival, TRT Documentary Awards and Ankara Film Festival. His films have received more than 40 national and international awards and have represented Türkiye at more than 100 film festivals. His works have also been featured in Turkish film catalogues prepared for the Marché du Film (Cannes Film Market), held as part of the Cannes Film Festival, and the European Film Market (EFM), held as part of the Berlin International Film Festival (Berlinale), introducing his work to international film professionals. Known for his work focusing on cultural heritage, collective memory and human stories, Özdemir has been a driving force and founding member of cinema initiatives including the Yücel Çakmaklı Film Workshop, Anadolu Documentary School and the International Golden Plane Tree Film Festival. He currently works as a lecturer in the Visual-Auditory Techniques and Media Production Program at Kırıkkale University, where he continues his academic work alongside his independent documentary filmmaking.

TUBA BÜDÜŞ – ÖZGEÇMİŞ

1985 doğumlu Tuba Büdüş, lisans eğitimini 2005 yılında tamamlamıştır. 2015 yılından bu yana sinema üzerine yazılar kaleme almakta; eleştiri, inceleme ve kuramsal metinleriyle çeşitli çevrimiçi sinema platformlarında ve basılı yayınlarda yer almaktadır. Yazıları Arka Pencere Mecmua ve Sinema Se7en Mecmua gibi dergilerin yanı sıra çeşitli kitaplarda ve akademik yayınlarda yayımlanmıştır.

Halen Fil’m Hafızası ve Aposto için düzenli olarak yazmaktadır. Uzun yıllardır bünyesinde yer aldığı Fil’m Hafızası platformunun Yürütme Kurulu’nda görev almakta ve Yazı İşleri Koordinatörlüğü’nü sürdürmektedir. Marmara Üniversitesi İletişim Fakültesi Radyo, Televizyon ve Sinema Bölümü’nde yüksek lisans eğitimini “Romandan Dijital Platform Dizisine Uyarlamalar: Damızlık Kızın Öyküsü Örneği” başlıklı teziyle tamamlamıştır. Akademik ve yazınsal çalışmalarında özellikle uyarlama, feminist teori ve vegan düşünce üzerine yoğunlaşmaktadır. 2025 yılında Sinema Yazarları Derneği (SİYAD) ve FIPRESCI üyesi olmuştur.

Sinema eleştirilerinde feminist teori ve vegan düşünceden beslenen disiplinlerarası bir yaklaşım benimsemektedir. Yazınsal üretimlerinin yanı sıra film gösterimleri, söyleşiler ve panellerde moderatörlük yapmakta; sinema eleştirisi, film analizi ve sinema okuryazarlığı alanlarında atölyeler yürütmektedir.

TUBA BÜDÜŞ – ÖZGEÇMİŞ

Born in 1985, Tuba Büdüş completed her undergraduate studies in 2005. She has been writing on cinema since 2015, contributing film criticism, analytical essays, and theoretical pieces to various online film platforms and print publications. Her work has appeared in magazines such as Arka Pencere Mecmua and Sinema Se7en Mecmua, as well as in various books and academic publications.

She currently writes regularly for Fil’m Hafızası and Aposto. Having been a long-standing member of Fil’m Hafızası, she serves on its Executive Board and continues to work as its Editorial Coordinator. She completed her master’s degree at Marmara University’s Faculty of Communication, Department of Radio, Television and Cinema, with a thesis entitled “Adaptations from Novels to Digital Platform Series: The Case of The Handmaid’s Tale.” Her academic and critical work focuses particularly on adaptation studies, feminist theory, and vegan thought. In 2025, she became a member of the Turkish Film Critics Association (SİYAD) and FIPRESCI. Her approach to film criticism draws on feminist theory and vegan thought, bringing an interdisciplinary perspective to her writing. Alongside her work as a film writer and critic, she moderates film screenings, talks, and panel discussions, and conducts workshops on film criticism, film analysis, and film literacy.

DOÇ. DR. ÖZLEM ARDA – (AKADEMİSYEN)

İstanbul Üniversitesi İletişim Fakültesi Radyo Televizyon ve Sinema Bölümü, Sinema Anabilim Dalı Öğretim Üyesidir. 2010 yılı itibariyle, Fakülte iletişim eğitimi akreditasyon süreçlerinde, eğitim planlama çalışmalarında koordinatörlük görevlerini üstlendi.

2015-2022 yılları arasında, İstanbul Üniversitesi İletişim Fakültesi Radyo Televizyon ve Sinema Bölümü, Bölüm Başkan Yardımcısı, 2025-2026 yılında İstanbul Üniversitesi İletişim Fakültesi Dekan Yardımcısı olarak görev yaptı. 2020 yılında Doçent unvanını alan Özlem ARDA, belgesel sinema alanında çalışmalar yapmaktadır; ulusal ve uluslararası nitelikte çeşitli bilimsel projelerde araştırmacı olarak görsel-işitsel hikâye anlatmaya disiplinlerarası boyutla ele almaktadır.

İstanbul Üniversitesi Yayınevi (IU Press) Genel Yöneticisi olan Arda, ulusal, uluslararası belgesel film projelerine danışmanlık yapmakta, dijital sinema ve belgesel sinema, ekoloji-sinema, etkileşimli belgesel film alanında çalışmalarını sürdürmektedir. 

ASSOC. PROF. DR. ÖZLEM ARDA – (ACADEMİCİAN)

Özlem Arda is a faculty member in the Department of the Radio, Television and Cinema, Faculty of Communication at Istanbul University since 2010. She has served as a coordinator in the accreditation processes and educational planning studies of the Faculty’s communication education.

Between 2015 and 2022, she served as the Deputy Head of the Radio, Television and Cinema Department, Faculty of Communication at Istanbul University, and from 2025 to 2026, she served as the Deputy Dean of the Faculty of Communication at Istanbul University. Having received the title of Associate Professor in 2020, she conducts research in the field of documentary cinema. Özlem Arda is a researcher in various national and international scientific projects, addressing audiovisual storytelling from an interdisciplinary perspectives.

JOAQUIN DEL PASO

Joaquín del Paso was born in Mexico City in 1986. He studied Film Directing and Scriptwriting at the International Film and TV School of Cuba (EICTV) and later at the Polish National Film School in Łódź.

His first feature, PANAMERICAN MACHINERY (2016), premiered at the Berlinale Forum, screened at more than sixty international festivals and won fifteen awards, including the FIPRESCI Prize in Guadalajara, the Andrzej Munk Award for Best Polish Debut Film, Best Screenplay at Raindance, a Special Jury Mention in Torino and the Ariel for Best Screenplay.

His second feature, THE HOLE IN THE FENCE (2021), premiered at the Venice International Film Festival and won the Golden Pyramid for Best Film in Cairo.

His third feature, THE GARDEN WE DREAMED (2026), premiered in the Panorama section of the Berlinale and won the Golden Biznaga for Best Ibero-American Film, the Silver Biznaga for Best Direction and the Silver Biznaga for Best Cinematography at the Málaga Film Festival, as well as the Grand Jury Prize of the Ibero-American Competition at the Seattle International Film Festival. Shot by cinematographer Gokyan Tiryaki in Haitian Creole and Spanish, it follows a Haitian family drawn into illegal logging in the monarch butterfly forests of central Mexico. In 2014 he founded Amondo Cine, a production company devoted to Mexican auteur cinema, through which he has also produced films by Natalia López Gallardo, Hilal Baydarov and Bianca Lucas.

KAAN URGANCIOĞLU

1981 yılında İzmir’de doğan Kaan Urgancıoğlu, Marmara Üniversitesi Sermaye Piyasası ve Borsa Bölümü’ndeki eğitiminin ardından oyunculuk çalışmalarını New York’taki Stella Adler Studio of Acting’de sürdürdü; Kadir Has Üniversitesi Film ve Drama Bölümü’nde yüksek lisans yaptı.

2002 yılında Karaoğlan ile başlayan oyunculuk kariyeri boyunca televizyon, sinema, dijital platform ve tiyatro projelerinde farklı tür ve karakterlerle izleyici karşısına çıktı. Kara Sevda dizisinde canlandırdığı Emir Kozcuoğlu karakteriyle uluslararası ölçekte geniş bir izleyici kitlesine ulaşan Urgancıoğlu; Netflix yapımları Love 101, Sen Yaşamaya Bak ve devam filmi Sen Büyümeye Bak ile dijital platformlarda da geniş kitlelere erişti. Ayrıca Tom Clancy’s Jack Ryan ve Guy Ritchie imzalı Operation Fortune: Ruse de Guerre gibi uluslararası yapımlarda rol aldı.

2021–2024 yılları arasında başrolünü üstlendiği Yargı dizisindeki Ilgaz Kaya performansıyla kariyerinin öne çıkan çalışmalarından birine imza attı. Dünya çapında geniş bir izleyici kitlesine ulaşan Yargı, 2023 yılında Uluslararası Emmy Ödülleri’nde “En İyi Telenovela” ödülünün sahibi oldu.

Oyunculuğun yanı sıra yapımcılık alanında da çalışmalarını sürdüren Urgancıoğlu, yönetmen Ali Urgancı’nın 2025 yapımı Kendal’a Bir Heykel adlı belgesel filminin yapımcılığını üstlendi. Film, 62. Uluslararası Antalya Altın Portakal Film Festivali Ulusal Belgesel Film Yarışması’nda yer aldı. Kaan Urgancıoğlu, oyunculuk ve yapımcılık çalışmalarını sinema, televizyon ve dijital platformlarda sürdürmektedir.

GÖZDE KURAL

Gözde Kural, 1987 yılında Ankara’da doğdu. İstanbul Bilgi Üniversitesi’nde Reklamcılık ve Sinema-TV eğitimi aldı. Kariyerine kısa filmler, müzik videoları ve reklam filmleri yöneterek başladı.

İlk uzun metraj filmi Toz’u 2015 yılında yazıp yönetti. Afganistan’da çekilen film, Montreal Dünya Film Festivali İlk Filmler Yarışması, Şanghay Uluslararası Film Festivali ve Mumbai Uluslararası Film Festivali başta olmak üzere birçok uluslararası festivalde gösterildi ve çeşitli ödüller kazandı. Toz, Kural’ın sinemasında savaş, hafıza, coğrafya ve bireyin tarih karşısındaki konumuna dair meselelerin ilk kez belirginleştiği film oldu.

Kural, yönetmenlik çalışmalarının yanı sıra belgesel ve kurmaca arasındaki sınırlarla ilgilenen projeler üretti. 2022 yılında Anadolu’nun kültürel hafızasını ve sözlü tarihini dramatize edilmiş gerçek hikâyeler üzerinden ele alan 13 bölümlük Bir Varmış Bir Yokmuş Anadolu belgesel-drama serisini yazıp yönetti.

İkinci uzun metraj filmi Cinema Jazireh ile sinemasında savaşın ve toplumsal travmanın bireysel hafıza üzerindeki izlerini daha deneysel bir anlatı diliyle araştırdı. Türkiye, İran, Bulgaristan ve Romanya ortak yapımı olan film, dünya prömiyerini 59. Karlovy Vary Uluslararası Film Festivali’nde gerçekleştirdi ve Ekümenik Jüri Ödülü’nü kazandı. Film ayrıca Valencia Film Festivali’nde En İyi Yönetmen ve Burgas Uluslararası Film Festivali’nde Büyük Ödül’e layık görüldü.

GÖZDE KURAL

Gözde Kural is a director, screenwriter and producer from Ankara, Turkey. She studied Advertising and Film-TV at Istanbul Bilgi University. She began her career directing short films, music videos and commercials.

In 2015, she wrote and directed her debut feature film, Toz (Dust). Shot in Afghanistan, the film premiered at the Montreal World Film Festival in the First Films Competition and was screened at the Shanghai International Film Festival, Mumbai International Film Festival and numerous other international festivals, where it received several awards. Toz marked the emergence of themes that would become central to Kural’s cinema: war, memory, geography, and the individual’s position in the face of history.

Alongside her work in fiction, Kural has developed projects exploring the boundaries between documentary and narrative cinema. In 2022, she wrote and directed the 13-episode documentary-drama series Bir Varmış Bir Yokmuş Anadolu (Once Upon a Time in Anatolia), which explores the cultural memory and oral history of Anatolia through dramatized true stories. With her second feature film, Cinema Jazireh, Kural further explores the traces of war and collective trauma on individual memory through a more experimental cinematic language. A co-production between Turkey, Iran, Bulgaria and Romania, the film had its world premiere at the 59th Karlovy Vary International Film Festival, where it received the Ecumenical Jury Award. The film also received the Best Director Award at Valencia Film Festival and the Grand Prix at Burgas International Film Festival.

UĞURHAN TOPÇUOĞLU

Uğurhan Topcuoğlu, lisansını Galatasaray Üniversitesi İletişim Fakültesi ve Université Bordeaux Montaigne ISIC’te tamamladı. Film festivalleri ve topluluk hissi yaratımı üzerine hazırladığı tezle Kadir Has Üniversitesi Sinema ve Televizyon yüksek lisans programından mezun oldu.

Doktorasına araştırma görevlisi olarak da çalıştığı Galatasaray Üniversitesi’nde devam ediyor. Çalışmaları, film festivalleri ve dijital yayıncılık platformları üzerine yoğunlaşıyor.

UĞURHAN TOPÇUOĞLU

Uğurhan Topcuoğlu holds a bachelor’s degree from Galatasaray University’s Faculty of Communication and Université Bordeaux Montaigne’s Institute of Information and Communication Sciences (ISIC).

He earned his MA in Film and Television from Kadir Has University with a thesis examining film festivals and community building. Currently a PhD candidate and research assistant at Galatasaray University, his research centers on film festivals and digital streaming platforms.

TUĞÇE KUTLU

Tuğçe Kutlu, lisans eğitimini Ankara Üniversitesi Radyo, Televizyon ve Sinema Bölümü’nde tamamlamış, ikinci lisans derecesini ise Anadolu Üniversitesi Uluslararası İlişkiler Bölümü’nden almıştır. University College London’da (UCL) burslu olarak Sinema Çalışmaları yüksek lisansını tamamlamış; Profesör Susanne Kord danışmanlığında yirmi birinci yüzyıl korku sinemasında yas üzerine tezini yazmıştır. Ardından Ankara Üniversitesi’nde yirmi birinci yüzyıl Türkiye sineması ve iktidar ilişkileri üzerine hazırladığı tezle ikinci yüksek lisansını tamamlamıştır. Araştırmaları akademik dergilerde yayımlanmış, çok sayıda uluslararası konferansta çalışmalarını sunmuştur. Ayrıca Alison Peirse yürütücülüğündeki Doing Women’s Global Horror Film History Project’in üyeleri arasında yer almıştır.

Kutlu, hâlen Ankara Üniversitesi’nde doktora adayı ve araştırma görevlisidir. Doktora tezi, 2000 yılından günümüze Filistin belgesellerinin temsil stratejilerini ve üretim dinamiklerini incelemektedir. Araştırma alanları arasında korku sineması, belgesel sinema, Filistin sineması, Avrupa sineması, film festivalleri, sinemada iktidar ilişkileri ile yas ve travma çalışmaları bulunmaktadır. “Mourning in Horror: Grief in Twenty-First-Century Horror Films” başlıklı kitap bölümü, Audiovisual Healing and Reparation (Routledge, 2025) adlı derlemede yayımlanmıştır. Collective for Radical Death Studies (CRDS) Yönetim Kurulu üyesi ve 2027 Dead Northern Horror Film Festival programlama ekibi üyesidir. 2026 yılında Uçan Süpürge Uluslararası Kadın Filmleri Festivali’nde Medya Danışmanı olarak görev yapmıştır. Ayrıca ölümün sinema, kültür, sanat ve gündelik yaşamla ilişkisini ele alan Death and Other Things adlı podcast’in sunucusudur.

TUĞÇE KUTLU

Tuğçe Kutlu completed her undergraduate education in Radio, Television and Film at Ankara University and earned a second BA in International Relations from Anadolu University. She completed her MA in Film Studies at University College London (UCL) on a scholarship, where she wrote her dissertation on grief in twenty-first-century horror films under the supervision of Professor Susanne Kord. She later completed a second MA at Ankara University with a dissertation on twenty-first-century Turkish cinema and power relations. Her research has been published in academic journals, and she has presented her work at numerous international conferences. She was also a member of the Doing Women’s Global Horror Film History Project, led by Alison Peirse.

Kutlu is currently a PhD candidate and research assistant at Ankara University, where her dissertation examines the representational strategies and production dynamics of Palestinian documentaries from 2000 to the present. Her research interests include horror cinema, documentary cinema, Palestinian cinema, European cinema, film festivals, power relations in cinema, and grief and trauma studies. She is the author of “Mourning in Horror: Grief in Twenty-First-Century Horror Films,” published in Audiovisual Healing and Reparation (Routledge, 2025). She serves as an Executive Board Member of the Collective for Radical Death Studies (CRDS) and is a member of the Programming Team for the 2027 Dead Northern Horror Film Festival. In 2026, she worked as Media Consultant for the Flying Broom International Women’s Film Festival. She also hosts Death and Other Things, a podcast exploring death through cinema, culture, art, and everyday life.

ESEN TAN

Esen Tan, Kadir Has Üniversitesi İletişim Bilimleri’nde doktorasını tamamladı. Araştırmaları immersif medya, geçici (ephemeral) medya ve görsel haz üzerine odaklanmaktadır.

Akademik kariyerine başlamadan önce, film ve reklam yapımlarının sanat departmanında çalışmıştır. Halen Altınbaş Üniversitesi Görsel İletişim Tasarımı Bölümü’nde Dr. Öğretim Üyesi olarak görev yapmaktadır.

ESEN TAN

Esen Tan holds a PhD in Communication Studies from Kadir Has University. Her research focuses on immersive media, ephemeral media, and visual pleasure. Before pursuing an academic career, she worked in the art department of feature film productions. She is currently an Assistant Professor in the Department of Visual Communication Design at Altınbaş University.

ERDEM TEPEGÖZ — Yönetmen ve Senarist

Erdem Tepegöz, Dokuz Eylül Üniversitesi İktisat Bölümü’nden mezun oldu. Prag’da sinema eğitimi aldı. Sinema çalışmalarına kısa film ve belgesellerle başladı; farklı coğrafyalarda belgesel projeleri gerçekleştirdi. Ayrıca Yeditepe üniversitesi antropoloji eğitimi sonrası Afrika’da saha çalışmalarına katıldı.

İlk uzun metrajlı filmi Zerre (2013), 49. Antalya Altın Portakal Film Festivali’nde kendisine En İyi Yönetmen ödülü dahil 4 ödül kazandırdı. Film, 2013’te 35. Moskova Uluslararası Film Festivali’nin büyük ödülü Altın Aziz George’a layık görüldü; otuz ülkede gösterilerek ulusal ve uluslararası festivallerde toplam yirmi üç ödül aldı. İkinci uzun metrajlı filmi Gölgeler İçinde (2021), toplumsal meseleleri bilimkurgu ve distopya üzerinden ele aldı. Film uluslararası festivallerde birçok ödülün sahibi olurken, üzerine en çok tez çalışması yapılan filmi oldu.

Bağımsız sinema çalışmalarının yanı sıra ana akımda Netflix global yapımı Kül filmi ve Zeytin Ağacı dizisi ile çok izlenen popüler işlerin yönetmenliğini üstlendi. Tepegöz, yeni uzun metrajlı filmi Çığ’ın post prodüksiyon çalışmalarını sürdürüyor. Ayrıca görsel antropoloji üzerine akademik çalışmalarına devam ediyor.

ERDEM TEPEGÖZ — Director and Scriptwriter

Erdem Tepegöz graduated from the Department of Economics at Dokuz Eylül University. He studied cinema in Prague. He began his work in cinema with short films and documentaries, carrying out documentary projects in different geographies. In addition, following his anthropology education at Yeditepe University, he participated in field studies in Africa.

His first feature film, The Particle (2013), won him four awards, including Best Director, at the 49th Antalya Golden Orange Film Festival. In 2013, the film was awarded the Golden St. George, the grand prize of the 35th Moscow International Film Festival; it was screened in thirty countries and received a total of twenty-three awards at national and international festivals. His second feature film, In the Shadows (2021), addressed social issues through science fiction and dystopia. While the film received numerous awards at international festivals, it also became the film of his that has been the subject of the highest number of thesis studies.

Alongside his independent cinema work, he also directed widely watched popular productions in the mainstream, including the Netflix global production Ashes and the series Another Self. Tepegöz is currently continuing the post-production work on his new feature film Avalanche. He also continues his academic studies in visual anthropology.

Filmografi: Zerre / The Particle (2013) Kıyıdakiler / Coastliners (2016) Gölgeler İçinde / In the Shadows (2021) Kül / Ashes (2024) Zeytin Ağacı / Another Self (2026) Yaz Evi / Summer House (2026) Çığ / Avalanche (currently in post-production)

SALİH BADEMCİ

1984’te İzmir’de doğan Salih Bademci, İstanbul Üniversitesi Devlet Konservatuvarı Tiyatro Bölümü’nden mezun oldu. Kamera önü oyunculuk kariyerine Barda (2007) filmiyle başlayan Bademci, aynı yıl Elveda Rumeli dizisiyle televizyon ekranlarında yer aldı. Ardından Öyle Bir Geçer Zaman Ki, Zeytin Tepesi, Ulan İstanbul, Kiralık Aşk, İstanbullu Gelin, Kırmızı Oda, Yalancı ve Dilek Taşı gibi yapımlarda rol alarak geniş bir izleyici kitlesine ulaştı.

Televizyon ve sinema çalışmalarının yanı sıra dijital platformlarda yer aldığı projelerle de kariyerini çeşitlendiren Salih Bademci, BluTV’de yayımlanan İlk ve Son, Netflix yapımı Kulüp ve Terzi dizilerindeki performanslarıyla farklı karakterlere hayat verdi. Son dönemde Başka Bir Gün, Sakıncalı ve Delikanlı gibi yapımlarla ekran çalışmalarını sürdürdü.

Televizyon ve sinema çalışmalarının yanı sıra tiyatro sahnesindeki üretimleriyle de öne çıkan Salih Bademci, 2006’da konservatuvardan bir grup arkadaşıyla birlikte Siyah Beyaz ve Renkli Tiyatro Topluluğu’nu (SBR) kurdu. Topluluk bünyesinde çok sayıda tiyatro çalışmasında yer alan oyuncu, sahne performanslarını farklı projelerle de sürdürdü. Yılmaz Erdoğan imzalı Aydınlıkevler’in yanı sıra, tek kişilik performansı Sesler ile de tiyatro seyircisiyle buluşmaya devam ediyor.

Sinema çalışmalarını da sürdüren Salih Bademci, Merve Bozcu’nun yönettiği kısa film Plastik Rüya ile senaryosu Sırrı Süreyya Önder’e ait Bir Cumhuriyet Şarkısı filmlerinde rol aldı.

Oyuncu, 2026’da da tiyatro sahnesindeki çalışmalarını sürdürüyor. Mehmet Birkiye’nin yönetmenliğini üstlendiği Dorian Gray’in Portresi ile seyirci karşısına çıkmaya hazırlanan Bademci, tiyatro, sinema, televizyon ve dijital platformları kapsayan kariyerine yeni projelerle devam ediyor.

SALİH BADEMCİ

Born in İzmir in 1984, he graduated from the Theatre Department of the Istanbul University State Conservatory. He began his on-screen acting career with the film At the Bar (2007) and appeared on television that same year in the series Farewell Rumelia. He subsequently reached a wide audience through his roles in productions such as Time Goes By, Olive Hill, Bandits, Love for Rent, Bride of Istanbul, The Red Room, Liar, and A Father’s Promise.

In addition to his work in television and cinema, Bademci diversified his career through projects on digital platforms, bringing a range of characters to life  in the BluTV series First and Last and the Netflix productions The Club and The Tailor. More recently, he has continued his screen work with productions such as Başka Bir Gün, A Mother’s Oath, and The Gentleman.

Also distinguished by his work on the theater stage, Bademci co-founded the Siyah Beyaz ve Renkli Theatre Company (SBR) in 2006 with a group of friends from the conservatory. Having participated in numerous theatrical productions with the company, he has continued to perform on stage through various projects. In addition to Aydınlıkevler, written by Yılmaz Erdoğan, he continues to engage with theater audiences through his one-man show, Sesler.

Continuing his work in cinema, Bademci has appeared in the short film Plastic Dream, directed by Merve Bozcu, and the feature film Chords of Change, screenplay by Sırrı Süreyya Önder. The actor continues his work on the theater stage in 2026. Preparing to appear before audiences in The Picture of Dorian Gray, directed by Mehmet Birkiye, Bademci continues his career, which spans theater, cinema, television, and digital platforms, with new projects.

NİLGÜN ÖNEŞ

Marmara Üniversitesi Güzel Sanatlar Fakültesi mezunudur. Uzun süre grafik tasarımcı olarak çalıştı, çocuk kitapları resimledi.

1993-1997 yılları arasında ATV’de yayınlanan “Süper Baba” dizisiyle senaryo yazarlığına başladı. Daha sonra “İkinci Bahar” “Hayat Bağları” “Biz Size Aşık Olduk” “Yabancı Damat” “Ihlamurlar Altında” “Hatırla Sevgili” ve “Bu Kalp Seni Unutur mu?” dizilerinin öykülerini ve senaryolarını yazdı. “Asi” ve “Gönülçelen” projelerinin hikaye yazarlığını ve senaryo danışmanlığını üstlendi. Netflix projesi “Ayrılık da Sevdaya Dahil” dizisinin senaryo yazarlarından biridir.

Mehmet Güreli’nin “Gölge” filminin, Etyen Mahçupyan’la birlikte, Tomris Giritlioğlu’nun “Güz Sancısı” filminin senaryolarını yazdı.

2010-2012 yılları arasında Senaryo Yazarları Derneği Başkanı olarak çalıştı.

2020 yılında ilk kitabı “Ağlamak Yok!” Doğan Yayıncılıktan çıktı.

NİLGÜN ÖNEŞ

She graduated from Marmara University Faculty of Fine Arts. She worked extensively as a graphic designer and illustrated children’s books.

She initiated scriptwriting with the TV series “Süper Baba,” aired on ATV between 1993 and 1997. She continued contributions to various TV series, including “İkinci Bahar,” “Hayat Bağları,” “Biz Size Aşık Olduk,” “Yabancı Damat,” “Ihlamurlar Altında,” “Hatırla Sevgili,” and “Bu Kalp Seni Unutur mu?” as both a writer of stories and scripts.

She served as the story writer and script consultant for the “Asi” and “Gönülçelen” projects. She is one of the scriptwriters for the Netflix project “Ayrılık da Sevdaya Dahil.”

She wrote the scripts for Mehmet Güreli’s movie ‘Gölge’ and collaborated with Etyen Mahçupyan on Tomris Giritlioğlu’s ‘Güz Sancısı.

She held the position of President at the Screenwriters Association from 2010 to 2012. In 2020, she authored the book “Ağlamak Yok!” which was published by Doğan Publishing.

ŞEBNEM BOZOKLU

1979 yılında İstanbul’da doğdu. 1996 yılında Dokuz Eylül Üniversitesi Güzel Sanatlar Fakültesi Oyunculuk Bölümü’ne girdi. Dört yıllık eğitiminin ardından 2000 yılında Müjdat Gezen Sanat Merkezi Oyunculuk Bölümü’nde eğitimine devam eden sanatçı, yönetmenlik ve oyunculuk kariyerine tiyatro sahnesinde adım attı.

Televizyon kariyerine geniş kitlelerce tanınmasını sağlayan Canım Ailem dizisindeki Meliha karakteriyle güçlü bir başlangıç yaptı; Ardından Ulan İstanbul, Şahsiyet, Cebimdeki Yabancı, Biz Böyleyiz, Albüm, Soğuk, Mucize Aynalar ve Hamlet gibi Türk sineması ve televizyonunun öne çıkan yapımlarında başrol üstlendi.

Şebnem Bozoklu, tiyatro, sinema ve dijital projelerdeki performanslarıyla başarılı kariyerini sürdürmektedir

ŞEBNEM BOZOKLU

She was born in Istanbul in 1979. In 1996, she entered the Acting Department of the Dokuz Eylül University Faculty of Fine Arts. Following her four-year education there, she continued her studies in the Acting Department of Müjdat Gezen Art Center in 2000 and began her career as a director and actress on the theatre stage.

She made a strong start to her television career with the role of Meliha in the series Canım Ailem, which brought her widespread recognition.

She subsequently took on leading roles in prominent Turkish film and television productions such as Ulan İstanbul, Persona, Stranger in My Pocket, The Way We Are, Albüm, Soğuk, Miracle Mirrors, and Hamlet.

Şebnem Bozoklu continues her successful career through her work in theater, cinema, and digital projects.

ZUHAL OLCAY

İstanbul’da doğan Zuhal Olcay, Ankara Devlet Konservatuvarı Oyunculuk Yüksek Bölümü’nü bitirdi. Devlet Tiyatrosu’nda çalışmaya başlamasının ardında 1983 yılında sinema alanında filmlerinde ve dönemin en önemli televizyon dizilerinde rol aldı, Türk Sineması’nın ön önemli yönetmenleri ile çalıştı. Halit Refiğ, Ömer Kavur, Tevfik Başer, Okan Uysaler, Yavuz Özkan gibi ustalarla başladığı sinema kariyeri çağdaş yönetmenlerle devam etti.

1989 yılında Evita Müzikali’nde rol aldı ve müzik kariyeri başladı. 1990 yılında ‘Küçük Bir Öykü Bu’ isimli albümüyle başlayan müzik kariyeri süresince 8 albüm gerçekleştirdi. 90’lı yıllarda Tiyatro Stüdyosu’nun ve devamında Oyun Atölyesi’nin kurucularından oldu, sahnelenen oyunlarında rol aldı.

2004 yılından itibaren tiyatro çalışmalarını bağımsız olarak devam etti. Sinema ve tiyatro alanında ulusal ve uluslararası pek çok ödüle layık görülen Olcay, Avrupa Film Akademisi üyesi. Hiç ara vermeksizin tiyatro, sinema, TV dizileri ve konser çalışmalarına devam etmekte.

ZUHAL OLCAY

Born in Istanbul, Zuhal Olcay graduated from the Acting Department of the Ankara State Conservatory. After beginning her career at the State Theatre, she went on to appear in films and major television series from 1983 onwards, collaborating with some of the most significant directors in Turkish cinema. Her film career began with such masters as Halit Refiğ, Ömer Kavur, Tevfik Başer, Okan Uysaler, and Yavuz Özkan, and has continued with contemporary directors.

In 1989, she appeared in the musical Evita, marking the start of her music career. Since releasing her first album, Küçük Bir Öykü Bu, in 1990, she has released a total of eight albums. In the 1990s, she was one of the co-founders of Tiyatro Stüdyosu and subsequently Oyun Atölyesi, performing in their productions.

Since 2004, she has pursued her theatrical work independently. Olcay, who has received numerous national and international awards for her work in both cinema and theater, is a member of the European Film Academy. She continues to work actively across theater, cinema, television, and music without pause.

UĞUR VARDAN

1964’te Zonguldak’ta doğdu. İlkokulu üç ilde; Zonguldak, Balıkesir ve Bursa’da, orta öğretimini Arifiye Öğretmen Lisesi’nde tamamladı, İTÜ’de de Mimarlık okudu.

Gazetecilik serüveninde Erkekçe, Arkitekt, Antrakt, Aktüel, FHM gibi dergilerde çalıştı, Yeni Binyıl’da yazdı. Radikal’de Spor Şefliği ve sinema yazarlığı yaptı.

2014’ten beri çalıştığı Hürriyet gazetesinde de editörlük, sinema ve spor yazarlığı görevlerini üstlendi. 10haber.net sitesine de spor ve grafik roman eleştirileri kaleme aldı.

UĞUR VARDAN

He was born in Zonguldak in 1964. He completed his primary education across three provinces -Zonguldak, Balıkesir and Bursa- and his secondary education at Arifiye Teacher Training High School, before studying Architecture at ITU.

During his career in journalism, he worked for magazines such as ‘Erkekçe’, ‘Arkitekt’, ‘Antrakt’, ‘Aktüel’ and ‘FHM’ and wrote for ‘Yeni Binyıl’.

He served as Sports Editor and film critic at ‘Radikal’. At ‘Hürriyet’ newspaper, where he has worked since 2014, he has held roles as an editor and as a writer covering cinema and sports. He has also penned reviews on sports and graphic novels for the website ‘10haber.net’.

MEHMET AÇAR

1963 yılında doğdu. Eğitimini İzmir ve İstanbul’da tamamladı.1989 yılından itibaren çeşitli medya kuruluşlarında çalışmaya ve film eleştirileri yazmaya başladı. 12 yıl boyunca Sinema dergisinin genel yayın yönetmenliğini sürdürdü.

Yayımlanmış bir öykü kitabı ve dört romanı bulunan Mehmet Açar, 2009’dan bu yana Habertürk Gazetesi’nde film eleştirmenliği yapmakta ve film analizi üzerine seminerler, dersler vermektedir.

MEHMET AÇAR

He was born in 1963. He completed his education in İzmir and İstanbul. He has been working for various media organizations and writing film reviews since 1989. He served as the editor-in-chief of Sinema magazine for 12 years.

Mehmet Açar, who has a published short story book and four novels, has been working as a film critic for Habertürk since 2009, and gives seminars and lectures on film analysis.

ESİN KÜÇÜKTEPEPINAR

Istanbul’da Matematik okudu, Londra’da sinema ve drama kursları aldı. Sinema yazılarına Hürriyet gazetesinin haftalık eki olan Hürriyet Gazete Pazar’da başladi. Türkiye’nin ilk online sinema yayınlarından

Sinema.com’un editörlüğünü üstlendi, Sabah ve ardından Radikal gibi günlük gazetelerde ve Milliyet Sanat dergisinde yazılarına devam etti. 2006’dan itibaren Istanbul Film Festivali’nin Danışma Kurulu’nda yer aldı. Cumhuriyet gazetesi ve diğer kültür sanat yayınlarına yazıyor.

Cannes ve Venedik Film festivallerinde Fipresci (Uluslararası Film Eleştirmenleri Birliği) jüri başkanlığı yaptı, Havana, Toronto, San Sebastian gibi festivallerin Fipresci jürilerinde yer aldı. Avrupa Film Akademisi üyesi, Netpac üyesi ve Siyad’in Başkanı ve Fipresci temsilcisidir.

ESİN KÜÇÜKTEPEPINAR

Majored in Math in Istanbul and took drama courses in London, she started writing about movies in a weekly suppliment of Hürriyet daily. Worked as the chief editor of Sinema.com, and wrote for the dailies such as Sabah, Radial and monthly magazine Milliyet Sanat.

As a freelancer she currently covers for Cumhuriyet daily as well as for other cultur&art publications. She is member of European Film Academy, served on the advisory board of the Istanbul Film Festival, also The Programming Director of Adana Golden Boll Film Festival and member of NETPAC (Network for the Promotion of Asian Cinema) and Fipresci (International Film Critics Assc). She is the president of Turkish Film Critics Assc (SIYAD). She was part of the Fipresci juries in festivals such as Havana, Toronto and San Sebastian, also served as a jury president in Cannes and Venice Film festivals.

BÜLENT VARDAR

1961, Ankara doğumlu. 1983 yılında Dokuz Eylül Üniversitesi Güzel Sanatlar Fakültesi, Sahne ve Görüntü Sanatları Bölümü, Sinema-TV-Fotoğrafçılık Ana sanat Dalı’ndan mezun oldu. Aynı üniversitede Yüksek Lisans, Marmara Üniversitesi’nde Sanatta Yeterlik yaptı. 1989 yılında yaptığı “Gemi Adamları”, 1991 yılında yaptığı “Geleneksele Dönüş”, 2005 yılında yaptığı “Zührap Usta” ve 2024 yılında yaptığı Köklere Yolculuk” isimli belgesel filmleri yönetmiştir. 2000 yılında Beta Yayınevi tarafından basılan “Sinema ve Televizyon Görüntüsünün Temel Öğeleri”, “20.YY’ın Son Beş Yılında Türk Sineması” (2015), “Sinemada Ses ve Müzik (2009), “Yaşama Sarılmış Bir Serüven Tuncel Kurtiz”, “Ediz Hun” ve “Bir Sinema Arkeoloğu Burçak Evren” isimli kitapları bulunmaktadır.

Sinema konusunda pek çok film eleştirisi ve makalesi bulunan Vardar, 2008 yılında SİYAD üyesi oldu. Ayrıca film, reklam filmi, televizyon yapımı ve reklam/tanıtım fotografı alanında görüntü yönetmenliği ve aydınlatma tasarımı çalışmaları; Ferhan Şensoy’un “Varsayalım İsmail” dizisinin Işık yönetmenliğini de yapmıştır. Marmara Üniversitesi Güzel Sanatlar Fakültesi, Sinema-TV Bölüm Başkanlığı, Marmara Üniversitesi Güzel Sanatlar Enstitüsü Müdürlüğü ve Okan Üniversitesi, Güzel Sanatlar Fakültesi Dekanı olarak görev yapmış ve halen Beykent Üniversitesi Radyo, Televizyon ve Sinema (TR) Bölüm Başkanı olarak çalışmaktadır.

BÜLENT VARDAR

Bülent Vardar was born in Ankara in 1961. He graduated in 1983 from the Cinema, Television and Photography Department of the Faculty of Fine Arts at Dokuz Eylül University. He completed his Master’s degree at Dokuz Eylül University and received his Proficiency in Art degree from Marmara University.Vardar has directed several documentary films, including Seafarers (1989), A Return to Tradition (1991), Master Zührap (2005), and A Journey to the Roots (2024). He is also the author of several books on cinema, including The Fundamental Elements of Cinema and Television Image, published by Beta Publishing in 2000; Turkish Cinema in the Last Five Years of the 20th Century (2015); Sound and Music in Cinema (2009); An Adventure Embracing Life: Tuncel Kurtiz; Ediz Hun; and A Cinema Archaeologist: Burçak Evren. A writer and critic as well as a filmmaker and academic, Vardar has published numerous film reviews and articles on cinema.

He became a member of the Turkish Film Critics Association (SİYAD) in 2008. Alongside his academic and critical work, Vardar has worked extensively as a cinematographer and lighting designer for films, television productions, commercials, and advertising and promotional photography. He also served as the lighting director for Ferhan Şensoy’s television series Varsayalım İsmail. Throughout his academic career, Vardar has held several prominent positions, including Head of the Department of Cinema and Television at Marmara University’s Faculty of Fine Arts, Director of the Marmara University Institute of Fine Arts, and Dean of the Faculty of Fine Arts at Istanbul Okan University. He currently serves as Head of the Department of Radio, Television and Cinema at Beykent University.

ALİ CAN SEKMEÇ

Araştırmacı, yazar… 1968’de İstanbul’da doğdu. Mimar Sinan Üniversitesi Güzel Sanatlar Akademisi Sinema-Televizyon Bölümü’nden mezun oldu. Türk sineması üzerine ilk yazılarına 1987’de başladı. Aynı dönemde başladığı Türk sinemasına ait görsel malzeme toplama çalışmaları sonucunda bugün binlerce parçaya ulaşan nitelikli sinema görsel malzemesinin (fotoğraf, afiş, lobi, el ilanı vs…) sahibi oldu. 5 tane kısa film çekti.  Türk sineması üzerine yazdığı araştırma yazıları birçok dergi ve gazetede yayınlandı. AGOS gazetesinde popüler biyografi yazıları yazdı. 2004-2018 arasında Altın Portakal, Altın Koza, İpek Yolu, Malatya ve Suç ve Ceza film festivallerinde birçok fotoğraf sergileri açtı. Jüri üyeliklerinde bulundu. 2004’de Türker İnanoğlu Vakfı adına “5555 Afişle Türk Sineması” adlı kitap çalışmasının arşiv ve editörlüğünü üstlendi. Birçok tematik kitapta Türk sineması bölümlerini ya da maddelerini kaleme aldı. Türk sineması üzerine yazılmış birçok üniversite tezine bilgi ve belge konusunda destek verdi. 2005’de bir grup arkadaşıyla CRONİCLE/Hayat Ağacı dergisini kurdu.

Burada popüler kültür araştırma yazıları yayınladı. 1990’da televizyon dünyasında çalışmaya başlayan Ali Can Sekmeç, bugüne kadar kültür ve sanat içerikli pek çok programda danışmanlık, genel koordinatörlük, metin yazarlığı ve yönetmenlik yaptı. Yönetmenliğini Cem Kaya’nın yaptığı “Remake, Remix, Rip-Off About Copy Culture & Türkish Pop Cinema” ve “Love, Deutschmarks ve Death” adlı ilgi uyandıran Alman belgesellerin danışmanlığını üstlendi. 2001-2011 arasında Film-San Vakfı yönetim kurulu üyeliği ve 2007-2016 arasında “Türkisches Film Festival Frankfurt” koordinatörlüğü yaptı. 1997’den itibaren Türk sineması üzerine yazdığı biyografi ve araştırma kitapları günümüzde sayı olarak 86’ya ulaştı. SİYAD üyesidir.

ALİ CAN SEKMEÇ

Researcher and author… Born in Istanbul in 1968. He graduated from the Department of Cinema and TV at Mimar Sinan University’s Academy of Fine Arts. He began writing his first articles on Turkish cinema in 1987. Through his efforts to collect visual materials related to Turkish cinema—begun during that same period—he amassed a high-quality collection comprising thousands of items (photographs, posters, lobby cards, flyers, etc.). He directed five short films. His research articles on Turkish cinema have been published in numerous magazines and newspapers, and he wrote popular biography pieces for the AGOS newspaper. Between 2004 and 2018, he held numerous photography exhibitions at film festivals such as Altın Portakal, Altın Koza, İpek Yolu, Malatya, and Suç ve Ceza; he also served on festival juries. In 2004, he undertook the archival work and editing for the book “5555 Afişle Türk Sineması” on behalf of the Türker İnanoğlu Foundation. He authored sections or entries on Turkish cinema for various thematic books and provided information and documentation support for numerous university theses on the subject. In 2005, he co-founded the magazine CRONİCLE with a group of friends, where he published research articles on popular culture.

Ali Can Sekmeç, who began working in the television industry in 1990, has served as a consultant, general coordinator, scriptwriter, and director for numerous arts and culture programs throughout his career. He served as a consultant for the compelling German documentaries “Remake, Remix, Rip-Off: About Copy Culture & Turkish Pop Cinema” and “Love, Deutschmarks and Death”, both directed by Cem Kaya. He was a board member of the FİLM-SAN Foundation from 2001 to 2011 and served as the coordinator of the “Türkisches Film Festival Frankfurt” between 2007 and 2016. The number of biographical and research books he has written on Turkish cinema since 1997 has now reached 86. He is a member of SİYAD.

SUZAN DEMİR

Gazi Üniversitesi İletişim Fakültesi’nde okudu. 2008’de Hayat TV’de, ardından Evrensel Gazetesi’nde çalışmaya başladı.

2013-2015 yılları arasında Taraf Gazetesi’nin kültür sanat servisinde muhabir ve editör olarak çalıştı. Evrensel Kültür Dergisi’nde röportaj ve yazıları yayımlandı. Arka Pencere online dergisinde haftalık sinema eleştirileri kaleme aldı.

2016-2017 yılları arasında Ataşehir Belediyesi Halkla İlişkiler Müdürlüğü’nde reklam metin yazarlığı yaptı.

BİR+BİR Express dergisinin hem online hem matbu edisyonlarında, Sabitfikir ve Kritik 24 (K24), Sinema Seven Dergi ve sitelerinde haber ve yazıları yayımlandı. Artı Gerçek’te dizi eleştirileri kaleme aldı.

Yeni E Dergisi’nde kültür, sanat ve sinema röportajları yapıyor. Medyascope, Kısa Dalga ve çeşitli yayınlarda politika, ekonomi ve kültür sanat alanlarında haberleri yayımlandı.

Hâlâ gazetecilik yapıyor ve Sinema Yazarları Derneği (SİYAD) üyesi.

SUZAN DEMİR

She studied at Gazi University, Faculty of Communication. In 2008, she began her career at Hayat TV and subsequently worked at Evrensel newspaper.

Between 2013 and 2015, she worked as a reporter and editor in the culture and arts section of Taraf newspaper. Her interviews and articles were published in Evrensel Kültür magazine. She also wrote weekly film reviews for the online magazine Arka Pencere.

Between 2016 and 2017, she worked as an advertising copywriter at the Public Relations Directorate of Ataşehir Municipality.

Her news articles and other writings have been published in both the online and print editions of BİR+BİR Express, as well as in Sabitfikir, Kritik 24 (K24), and Sinema Seven magazine and its website. She also wrote television series reviews for Artı Gerçek.

She conducts interviews on culture, arts and cinema for Yeni E Dergisi. Her news stories on politics, economics, culture and the arts have been published by Medyascope, Kısa Dalga and various other publications. She continues to work as a journalist and is a member of the Turkish Film Critics Association (SİYAD).

ERKAN TAHHUŞOĞLU

Lisans eğitimini Eskişehir Anadolu Üniversitesi GSF Grafik Tasarım Bölümü’nde tamamladı. 1998 yılında Braunschweig Üniversitesi Kunsthochschule İletişim Tasarımı Bölümü’nde eğitim gördü. 2013 yılında Şiyara yapım şirketini kurdu. 2016 yılında çektiği ilk uzun metrajlı filmi Eşik (Verge), dünya prömiyerini Karlovy Vary Uluslararası Film Festivali’nde gerçekleştirdi.

2018 yılında çektiği kısa belgesel Kalanlar (Leftovers), İstanbul Uluslararası Kısa Film Festivali’nde En İyi Belgesel seçildi ve Krakow Film Festivali’nde En İyi Görüntü Yönetimi Ödülü’nü kazandı.

İkinci uzun metrajlı filmi Koridor (Corridor), Adana Altın Koza Film Festivali’nde En İyi Kadın Oyuncu, En İyi Görüntü Yönetimi ve En İyi Sanat Yönetmeni ödüllerine layık görüldü. Film ayrıca Boğaziçi Film Festivali’nde FİYAB En İyi Yapımcı ve En İyi Kadın Oyuncu ödüllerini kazandı. Bunun yanı sıra Malatya Film Festivali’nde En İyi Görüntü Yönetimi ve En İyi Kadın Oyuncu, Balkan Panorama Film Festivali’nde ise En İyi Kadın Oyuncu ödüllerini aldı.

Son filmi Döngü (Cycle, 2024), Adana Altın Koza Film Festivali’nde prömiyerini gerçekleştirdi ve çok sayıda ödüle layık görüldü. Bunlar arasında Prifest – Priştine Uluslararası Film Festivali’nde En İyi Film, Uluslararası Frankfurt Türk Filmleri Festivali’nde En İyi Kadın Oyuncu, Adana Altın Koza Film Festivali’nde En İyi Senaryo ve Film-Yön En İyi Yönetmen, Boğaziçi Film Festivali’nde En İyi Yönetmen, İzmir Uluslararası Film Festivali’nde Film-Yön En İyi Yönetmen, En İyi Erkek Oyuncu ve SİYAD En İyi Film, Ankara Film Festivali’nde ise Onat Kutlar En İyi Senaryo ve En İyi Kadın Oyuncu ödülleri bulunmaktadır.

ERKAN TAHHUŞOĞLU

He received his undergraduate education in the Graphic Design Department of GSF at Eskişehir Anadolu University. He studied at the Kunsthochschule Communication Design Department of Braunschweig University in 1998. He founded the production company Şiyara in 2013. His first feature film, Verge, which he shot in 2016, had its world premiere at the Karlovy Vary International Film Festival.

In 2018, his short documentary Leftovers was selected as the Best Documentary at the Istanbul International Short Film Festival and won the Best Cinematography Award at the Krakow Film Festival.

His second feature film, Corridor, received the Best Actress, Best Cinematography and Best Art Director awards at the Adana Golden Boll Film Festival and won the FIYAB Best Producer Award and Best Actress Award at the Bosphorus Film Festival. The film also received the Best Cinematography and Best Actress awards at the Malatya Film Festival and the Best Actress Award at the Balkan Panorama Film Festival. His latest film, Cycle (2024), premiered at the Adana Golden Boll Film Festival and won several awards, among them Best Film award in Prifest – Prishtina International Film Festival, Best Actress Award in International Frankfurt Turkish Film Festival, Best Screenplay Award and Film Yön Best Director Award in Adana Golden Boll Festival, Best Director Award in Bosphorus Film Festival, Film Yön Best Director Award, Best Actor Award, SİYAD Best Film Award in Izmir ınternational Film Festival, Onat Kutlar Best Screenplay Award and Best Actress Award in Ankara Film Festival.

HANDAN İPEKÇİ

Gazi Üniversitesi İletişim Fakültesi Radyo Televizyon Bölümü’nden 1986 yılında mezun olan İpekçi, birçok TV programlarında, dizilerinde ve reklam filmlerinde asistanlık yaptı.

1994 yılında, 1980 askeri darbesini çocukların gözünden irdeleyen “Babam Askerde”yi çekti.

“Babam Askerde” Berlin Film Festivali Panorama bölümü de dahil olmak üzere birçok festivalde gösterildi,

2001 yılında, Türkiye’de henüz kürt sorununun konuşulamadığı bir dönemde, “farklılıklar zenginliktir” diyen “Büyük Adam Küçük Aşk” filmini yaptı.

İpekçi’nin bir sonraki filmi, namus adına işlenen cinayetleri ele aldığı “Saklı Yüzler” oldu(2007). Film Kültür Bakanlığı tarafından desteklendi. Ancak başoyuncunun hastalığı sebebiyle filmi zamanında teslim edemedi. Bakanlıktan filmi teslim etmek için ek süre istedi. Bakanlık oyuncunun hastalığını mücbir sebep olarak kabul etmedi ve verilen desteği iki katı faiziyle geri aldı. Yaşanan bu süreçte, sokaklarında hergün şiddet uygulanarak yok edilen kadınların varolduğu bir toplumda, “Kadına Karşı Şiddet”i işleyen bir kadın yönetmen olarak, pozitif ayrımcılık beklerken, tam tersine adı konulmamış bir şiddete maruz kaldığı duygusunu yaşadı. Film, yurtdışında birçok festivalden ödüller aldı.

İpekçi, yaşadığı bu ekonomik problem nedeniyle, 2007 yılından bu yana kendi sinemasını yapamaz hale geldi.

2011 yılında ekonomik çıkmazdan kurtulmak için ticari bir film olan “Çınar Ağacı” filmini yaptı.

Marmara Üniversitesi Güzel Sanatlar Fakültesi Sinema Televizyon bölümünde, İzmir Ekonomi Üniversitesi İletişim Fakültesi’nde ve Nazım Hikmet Akademisi ve Yaşar Üniversitesi Film Tasarımı Bölümü’nde senaryo dersleri verdi.

Senaryo çalışmaları halen devam etmekte.

Filmografi

DİYET 2022, Kısa Film

Festival Tous Courts 2023, Büyük Ödül

Austrian Film Festival 2023, Özel Ödül

2020, Uçan Süpürge Uluslararası Kadın Filmleri Festivali, Bilge Olgaç Başarı Ödülü

Hokka Burunlu Kadınlar 2018, Belgesel

Çınar Ağacı 2011, Sinema Filmi

Saklı Yüzler 2007, Sinema Filmi

10. Osians’s-cinefan Film Festivali, En İyi Film

29. Valencia Uluslararası Film Festivali, En İyi Senaryo

Creteil Uluslararası Kadın Filmleri Festivali, Seyirci Ödülü

Büyük Adam Küçük Aşk 2001, Sinema Filmi

38. Antalya Film Festivali, En İyi Film

38. Antalya Film Festivali, En İyi Senaryo

SODEV, Barış ve Demokrasi Ödülü

2001 Oskar Ödülleri İçin Türkiye’nin Adayı

26. kahire uluslararası film festivali, En İyi Senaryo

26. kahire uluslararası film festivali, En İyi İkinci Film

3. Köln Uluslararası Akdeniz Film Festivali, En İyi Senaryo

9. Uluslararası Jarusalem Film Festivali, Onur Ödülü

22.Uluslararası İstanbul Film Festivali, Halk Ödülü

Babam Askerde 1994, Sinema Filmi

7.Uluslararası Ankara Film Festivali, Umut Veren Yeni Yönetmen

7.Uluslararası Ankara Film Festivali, Umut Veren Yeni Senaryo Yazarı

Sinema Yazarları Derneği, En İyi Senaryo

45.Uluslararası Berlin Film Festivali Panorama Bölümü

Kemençenin Türküsü, Belgesel, 1994

HANDAN İPEKÇİ

Handan Ipekci graduated from Gazi University Communication Faculty Radio Television Department in 1986. After graduation she worked in many tv-shows, tv-series and commercials as an assistant director in Turkey. 

In 1994, she made her first movie “Dad is in The Army” which examines the 1980 military coup in Turkey through the eyes of children.

“Dad is in the Army” had been shown in many festivals including Panorama section of Berlinale(1995).

At 2001, in an era when kurdish issues can not be spoken out loud in Turkey she made her second movie “Big Man Little Love / Hejar” which claims the theme “diversity is richness”.

Ipekçi’s next film “Hidden Faces” from 2007 is about violence against women and honor killings. The film got production support by the Turkish Ministry of Culture. However, she could not deliver the movie on time due to the illness of the protagonist. She requested additional time from the Ministry of Culture for delivery. The Ministry did not accept the actor’s illness as force majeure. Under the pretext that the film was not delivered on time, she was forced to repay the support it received with double interest. In a time and in a society where women are exposed to violence on a daily basis and killed on the streets, one could expect a positive treatment to a woman director who works with issues related to violence against women, but on the contrary she is left with a feeling of being exposed herself for an anonymous assault. The film has won several awards at international festivals.

Due to this economic problem, Ipekçi was unable to continue with her own filmmaking for a long time.

In 2011, she made the commercial film “Plane Tree” to get out of the economic impasse.

She gave lectures on script writing in Marmara University Cinema Television division in Istanbul, Izmir Economy University Communication Faculty, Nazim Hikmet Academy and Yaşar University Film Design Department.

Her screenwriting work is still ongoing.

Filmography

THE PAYOFF 2022, Short Film

Festival Tous Courts 2023, Grand Prize

Austrian Film Festival 2023, Special Prize

2020, 23nd Flying Broom Int. Women’s Film Festival, Bilge Olgaç Achievement Award

Women With Tip-Tilted Noses  2018, Documentary

Plane Tree 2011, Feature Film

Hidden Faces 2007, Feature Film

10th Osians’s-Cinefan Festival of Asian and Arab Cinema, In-Tolerance, Best Film

29th Mostra del Valencia, Best Sciript

Creteil International Women Film Festival, Audience Award

Turkish Actors Assosiation, Best Promising Actress (Şenay Aydın)

Adana Internetional Film Festival, Best Promising Actress (Şenay Aydın)

Big Man Little Love–Hejar 2001, Feature Film

38th Antalya Film Festival, Best Film

38th Antalya Film Festival, Best Screenplay

SODEV, Peace and Democracy Award

Turkey’s Best Foreign Film Nominee for The 2001 Oscar Awards

26th Cairo International Film Festival, Best Screenplay

26th Cairo International Film Festival, Best Second Film

3th Mediterranean International Film Festival, Cologne, Best Screenplay

19th Jarusalem International Film Festival, Honor Award

23. Istanbul International Film Festival, People’s Choice Award

Dad is in The Army 1994, Feature Film

7^th Ankara International Film Festival, Promising New Director

7^th International Film Festival, Promising New Scriptwriter

Film Critics’ Association, Best Screenplay

The Turkish Ministry of Culture, Accomplishment Award

45th Berlin International Film Festival, Panorama SectionKemancha’s Ballad 1994, Documentary

EMİNE EMEL BALCI / BİYOGRAFİ

Emine Emel Balcı (1984); Mimar Sinan Güzel Sanatlar Üniversitesi, Sinema-TV Bölümü’nü bitirdi. Kısa filmleri ve belgeselleri birçok ulusal ve uluslararası festivalde gösterildi ve ödüller aldı. İlk uzun metrajlı filmi “Nefesim Kesilene Kadar” prömiyerini 65. Berlin Film Festivali’nin Forum bölümünde yapmasının ardından; CPH PIX, Viennale, AFI Fest, Jeonju, Göteborg  gibi çok sayıda film festivalinde gösterildi.          

21. MedFilm Festivali “Sanatsal İfade” ve 23. Sguardi Altrove Film Festivali “En İyi Film” ödüllerinin yanı sıra 48. Siyad Ahmet Uluçay En iyi İlk Film Ödülü’nün de sahibi oldu. İkinci uzun metrajlı filmi “Buradayım, İyiyim” ile 36. Ankara Film Festivali’nde “En İyi Yönetmen” ve “Film-Yön En İyi Yönetmen” ödüllerini aldı. Halen kısa ve deneysel filmler üretmeye devam etmekte, üçüncü uzun metrajlı filmine hazırlanmaktadır.

FİLMOGRAFİ:

Lucid, deneysel, 2027, yapım aşaması                                                                   

Buradayım, İyiyim, uzun metraj kurmaca, 2025/ 44. İstanbul Film Festivali              

Nefesim Kesilene Kadar , uzun metraj kurmaca, 2015/ 65. Berlinale Forum                  

Ich Liebe Dich, belgesel, 2012 / 18. Sarajevo Film Festivali                                       

Bekleyiş, kısa kurmaca, 2009 / 39. Tampere Film Festivali                                             

Gölün Kadınları, kısa belgesel, 2007/ 15. Adana Altın Koza Film Festivali

EMİNE EMEL BALCI  / BIOGRAPHY                                                                         

Born in 1984, graduated from Mimar Sinan Fine Arts Unv. Film-Tv Dept. Her short films and documentaries are screened at numerous film festivals and got awards. Her debut film “Until I Lose My Breath” premiered in Berlinale Forum 2015 and it is screened at international film festivals such as CPH PIX, Viennale, AFI Fest, Jeonju, Göteborg. “Until I Lose my Breath” got “Best Film Award” at 23. Sguardi Altrove FF  and “Artistic Expression Award” in 21. Med FF and “Ahmet Uluçay Best First Film Award” in 48. Siyad Awards. She got the “Best Director Award” and “Film-Yön Best Director Award (Film Directors Association)” at the 36. Ankara Film Festival, 2025, with “I’m Here, I’m Fine”. She is currently producing short and experimental films and developing her third feature film.

FILMOGRAPHY:Lucid experimental short, 2027, work in progress                                                  

Buradayım, İyiyim  (I’m Here, I’m Fine), uzun metraj kurmaca, 2025/ 44. İstanbul Film Festivali                                                                                                                                                                                                                    

Nefesim Kesilene Kadar (Until I Lose My Breath) feature film, 2015 / 65. Berlinale Forum                                                                                                                                      

Ich Liebe Dich (I Love You) documentary, 2012 /18. Sarajevo Film Festivali            

Bekleyiş (The Waiting) short fiction, 2009 / 39. Tampere Film Festivali                        

Gölün Kadınları, (Women of the Lake) short documentary , 2007/ 15. Adana Golden Ball Film Festival